连载访谈 Vol.4｜《Assault Lily BOUQUET》音乐松田彬人：“惊讶于自己的音乐‘原来还可以这样用啊’。”

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【采访原文】『アサルトリリィBOUQUET』音楽・松田彬人「自分の楽曲が『こんな使い方ができるのか』と驚かされました」【連載インタビューVol.4】
【原文发表时间】2020 年 11 月 28 日
【翻译】古川政良
【Beta】紫萍东郭
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TV 动画《Assault Lily BOUQUET》自 2020 年 10 月开始放送。本作属于以 1/12 可动人偶系列《Assault Lily》为原作，拥有舞台、小说等丰富多彩的衍生作品的多媒体企划。

这次，AnimeRecord 对制作 TV 动画的主要 Staff 进行了采访。第四场采访，我们与负责音乐的松田彬人老师就本作品的音乐进行了交流。

用钢琴声串联起过去的场景

——请松田老师介绍一下自己参加《Assault Lily BOUQUET》制作的经过吧。

基本上和其他一般的动画作品一样，他们把相关资料交给我，希望我创作出跟作品氛围相符的音乐，我就参加进来了。

——那么，在决定参加的时候，你对《Assault Lily》企划的印象是什么样的？

我当时是在对企划一无所知的情况下开始工作的，想法就是“以可动人偶为原作的动画好少见啊，挺有意思的”。然后我就开始在官方网站上尽量把能找到的内容都看了一遍，印象也就渐渐丰富起来了。

——在形成印象的过程中，导演和Staff们有没有给你什么指示？

其实，在我开始写音乐之前，Staff那边就已经拟定要以瓦格纳的音乐为基础了。我记得是说希望我能以瓦格纳为蓝本先写个主题音乐。虽然这么说，但其实我自己对瓦格纳并没有很深入的了解，所以不得不考虑考虑主题音乐会怎么应用到作品里再进行制作。我设想主题音乐应该会被用在PV里，所以就加入了各种各样的展开。
另外就是，音响导演的龟山老师（龟山俊树）要求我们参考爵士钢琴家上原广美的乐谱，创作出富于变化的旋律。看过上原老师的谱面后，我发现她是在没有踏板的情况下创作出这样富有节奏感的旋律的，这给我留下了“这曲子不简单”的印象，也给我的音乐制作提供了许多参考。

——这些制作出来的音乐，有什么特定的大方向吗？

虽然基本上，用什么乐器是由我自由选择的，但我也收到了一些要求，像是在使用管弦乐器的同时，也希望我们加入一些电子合成音。作品中出现的HUGE还有角色们拿着的CHARM都是机械的形状对吧。描绘这些东西的场面，就需要用合成器来为场景增色。

——看来不仅是音乐制作的时候，在演奏的时候也非常有讲究呢。

我个人偏好使用了弦乐器的音乐。所以我这次又给弦乐演奏者们塞了一堆不好处理的难题呢（笑）。像是虽然乐句本身是很好弹奏的乐句，但做了一些新鲜的挑战，让它听起来像个全新的音乐。
另一方面，我们在作品中描绘过去的场景里加入了钢琴声。把发生在过去的战斗，还有Lily们进行回忆的场景用钢琴的声音串联在了一起。

——松田老师以前也参与过各种动画的音乐制作，那么《Assault Lily BOUQUET》的音乐制作与其他作品有什么不同吗？

这次我们没有制作各种不同类型的音乐，而经常是制作一个总的音乐，然后一点一点地把它区分成不同的情景。比如说，即使在严肃的场景里，我们也没有单独创作一首专用的音乐，而是给作为基础的音乐添上一些温度差，使它成为合适的音乐。
这与其他作品有很大的不同，因为在某些情况下，准备各种丰富多彩的歌曲是必要的。

——跟过去的音乐制作工作相比，会更困难吗？

很难直接用简单还是困难来区分，但就《Assault Lily BOUQUET》而言，读剧本，去理解角色的情绪，猜测他们的温度是必要的。应该说，这个过程是挺艰难的。

成片用到音乐的地方比我想象的还要多。我以为应该有更多的场景会只有角色的声音和效果音，吃了一惊呢。从这个意义上说，虽然和我本来设想的使用音乐的方式不同，但我觉得以音响导演为首的Staff们处理得非常好。

——请介绍一下音乐制作的具体情况吧。你说先创作一个总的音乐，那在看剧本和分镜的过程中，音乐的印象也会渐渐丰满起来吗？

除了主题音乐以外，其他音乐制作都是一边阅读剧本一边进行的。我在阅读剧本的过程中找到了一些可以作为核心的音乐、定下了它们的主旋律，其他的曲子就在这些主旋律的基础上变奏产生。
我也会想象一下动画成片。在脑海中一边放钢琴一边勾画出动画的效果，看看是否与动画影像相协调，如果没有问题，那我就继续细化音乐。我想，模拟也是非常重要的工作。

——因为作曲工作是在还没有动画影像的时候开始的，所以想象力非常重要呢。

我们进行了很多摸索。因为从剧本到分镜，最后到成片画面，给人的印象会发生很大的变化。所以我会注意不要从一开始就把印象固定下来。另外，对于TV动画来说，同一首曲子要在很多不同的场景中播放，所以如何保持曲子的通用性也是很重要的一点。不仅仅是《Assault Lily BOUQUET》，多数动画都是这样的。

——确实，每部TV动画都会有观众耳熟能详的旋律呢。

如果一部动画有太多的主题音乐，那么就会变成“只有在这个角色登场时才能用这首曲子”的情况呢。不给它主题——我想这是即使动画制作的Staff们不说，配乐作曲家们也会遵从的惯例。

——看过实际的动画成片后，有没有哪里的音乐使用方式给你留下了印象？

第二集亚罗椰与枫斗嘴的场景，还有一些喜剧场景里放的弗拉明戈风格的曲子，那首曲子其实也考虑了通用性。但在动画成片里，几乎只有特定角色出场的时候才会使用……（笑）。Staff们是这样使用我的音乐的啊，挺惊讶的。

——战斗场景也是本作的魅力所在。你在创作音乐时，会有意识地配合激烈的动作戏吗？

在战斗场景中，我们总是先想到速度感，但如果你看看其他作品，就会发现很多作品都出人意料地使用了比较舒缓的曲调。所以我们创作了不同的变奏，让Staff们可以自由选择。
光是战斗曲就写了相当多，我想加起来就写了50首左右。因为有的时候也会从几首曲子中提取出弦乐部分单独使用，所以变奏应该会比这更多。

——提取部分乐器单独使用，这是音响导演为首的Staff们决定的吗？

是的。我也常常惊讶于“原来还可以这样用啊”，也会有“这样的曲子到底是不是我自己写的？”这样不可思议的想法。在《Assault Lily BOUQUET》中，我对神琳出场那一场的音乐一点印象都没有。但我仔细听过后，确定这确实就是我自己写的乐句。尽管这首曲子不是专门为角色写的，但Staff们找到了这段音乐与角色协调的一面。

——松田老师在此之前，除了配乐，也负责过主题曲呢。站在动画音乐制作家的角度，你对本作的主题曲有什么感觉呢？

片头曲《Sacred world》给我的第一印象就是很有技术含量。说唱的部分很帅，我想这也是在动画开始的时候炒热气氛的正确方式。不愧是淳平老师（负责作曲、编曲的藤田淳平）呢。
片尾曲完全就是俊龙老师的风格呢。感觉是只要听上一次就让人忘不了的非常好的旋律。

——那么，再次有请松田老师，请给大家介绍一下动画有什么值得关注的地方。

首先感谢各位Staff用了这么多我的音乐，真的非常感谢。看了这部动画以后，我再次感受到了音响导演的个人色彩。在这部作品中，音乐会随着场景的变化而迅速改变色彩，但即使一再变化，听起来也是一首总的曲子。我想，这不仅是我创造的，也是许多Staff一起创造的声音。
与剧情相关的部分的话，我们还有一首为了结局而作的乐曲。那是一首我觉得能衬托出世界观之严肃的曲子，请大家务必关注。