连载访谈 Vol.4|《Assault Lily BOUQUET》音乐松田彬人:“惊讶于自己的音乐‘原来还可以这样用啊’。”

连载访谈 Vol.4|《Assault Lily BOUQUET》音乐松田彬人:“惊讶于自己的音乐‘原来还可以这样用啊’。”

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【采访原文】『アサルトリリィBOUQUET』音楽・松田彬人「自分の楽曲が『こんな使い方ができるのか』と驚かされました」【連載インタビューVol.4】
【原文发表时间】2020 年 11 月 28 日
【翻译】古川政良
【Beta】紫萍东郭
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TV 动画《Assault Lily BOUQUET》自 2020 年 10 月开始放送。本作属于以 1/12 可动人偶系列《Assault Lily》为原作,拥有舞台、小说等丰富多彩的衍生作品的多媒体企划。

这次,AnimeRecord 对制作 TV 动画的主要 Staff 进行了采访。第四场采访,我们与负责音乐的松田彬人老师就本作品的音乐进行了交流。

用钢琴声串联起过去的场景

——请松田老师介绍一下自己参加《Assault Lily BOUQUET》制作的经过吧。

基本上和其他一般的动画作品一样,他们把相关资料交给我,希望我创作出跟作品氛围相符的音乐,我就参加进来了。

——那么,在决定参加的时候,你对《Assault Lily》企划的印象是什么样的?

我当时是在对企划一无所知的情况下开始工作的,想法就是“以可动人偶为原作的动画好少见啊,挺有意思的”。然后我就开始在官方网站上尽量把能找到的内容都看了一遍,印象也就渐渐丰富起来了。

——在形成印象的过程中,导演和Staff们有没有给你什么指示?

其实,在我开始写音乐之前,Staff那边就已经拟定要以瓦格纳的音乐为基础了。我记得是说希望我能以瓦格纳为蓝本先写个主题音乐。虽然这么说,但其实我自己对瓦格纳并没有很深入的了解,所以不得不考虑考虑主题音乐会怎么应用到作品里再进行制作。我设想主题音乐应该会被用在PV里,所以就加入了各种各样的展开。
另外就是,音响导演的龟山老师(龟山俊树)要求我们参考爵士钢琴家上原广美的乐谱,创作出富于变化的旋律。看过上原老师的谱面后,我发现她是在没有踏板的情况下创作出这样富有节奏感的旋律的,这给我留下了“这曲子不简单”的印象,也给我的音乐制作提供了许多参考。

——这些制作出来的音乐,有什么特定的大方向吗?

虽然基本上,用什么乐器是由我自由选择的,但我也收到了一些要求,像是在使用管弦乐器的同时,也希望我们加入一些电子合成音。作品中出现的HUGE还有角色们拿着的CHARM都是机械的形状对吧。描绘这些东西的场面,就需要用合成器来为场景增色。

——看来不仅是音乐制作的时候,在演奏的时候也非常有讲究呢。

我个人偏好使用了弦乐器的音乐。所以我这次又给弦乐演奏者们塞了一堆不好处理的难题呢(笑)。像是虽然乐句本身是很好弹奏的乐句,但做了一些新鲜的挑战,让它听起来像个全新的音乐。
另一方面,我们在作品中描绘过去的场景里加入了钢琴声。把发生在过去的战斗,还有Lily们进行回忆的场景用钢琴的声音串联在了一起。

——松田老师以前也参与过各种动画的音乐制作,那么《Assault Lily BOUQUET》的音乐制作与其他作品有什么不同吗?

这次我们没有制作各种不同类型的音乐,而经常是制作一个总的音乐,然后一点一点地把它区分成不同的情景。比如说,即使在严肃的场景里,我们也没有单独创作一首专用的音乐,而是给作为基础的音乐添上一些温度差,使它成为合适的音乐。
这与其他作品有很大的不同,因为在某些情况下,准备各种丰富多彩的歌曲是必要的。

——跟过去的音乐制作工作相比,会更困难吗?

很难直接用简单还是困难来区分,但就《Assault Lily BOUQUET》而言,读剧本,去理解角色的情绪,猜测他们的温度是必要的。应该说,这个过程是挺艰难的。

成片用到音乐的地方比我想象的还要多。我以为应该有更多的场景会只有角色的声音和效果音,吃了一惊呢。从这个意义上说,虽然和我本来设想的使用音乐的方式不同,但我觉得以音响导演为首的Staff们处理得非常好。

——请介绍一下音乐制作的具体情况吧。你说先创作一个总的音乐,那在看剧本和分镜的过程中,音乐的印象也会渐渐丰满起来吗?

除了主题音乐以外,其他音乐制作都是一边阅读剧本一边进行的。我在阅读剧本的过程中找到了一些可以作为核心的音乐、定下了它们的主旋律,其他的曲子就在这些主旋律的基础上变奏产生。
我也会想象一下动画成片。在脑海中一边放钢琴一边勾画出动画的效果,看看是否与动画影像相协调,如果没有问题,那我就继续细化音乐。我想,模拟也是非常重要的工作。

——因为作曲工作是在还没有动画影像的时候开始的,所以想象力非常重要呢。

我们进行了很多摸索。因为从剧本到分镜,最后到成片画面,给人的印象会发生很大的变化。所以我会注意不要从一开始就把印象固定下来。另外,对于TV动画来说,同一首曲子要在很多不同的场景中播放,所以如何保持曲子的通用性也是很重要的一点。不仅仅是《Assault Lily BOUQUET》,多数动画都是这样的。

——确实,每部TV动画都会有观众耳熟能详的旋律呢。

如果一部动画有太多的主题音乐,那么就会变成“只有在这个角色登场时才能用这首曲子”的情况呢。不给它主题——我想这是即使动画制作的Staff们不说,配乐作曲家们也会遵从的惯例。

——看过实际的动画成片后,有没有哪里的音乐使用方式给你留下了印象?

第二集亚罗椰与枫斗嘴的场景,还有一些喜剧场景里放的弗拉明戈风格的曲子,那首曲子其实也考虑了通用性。但在动画成片里,几乎只有特定角色出场的时候才会使用……(笑)。Staff们是这样使用我的音乐的啊,挺惊讶的。

——战斗场景也是本作的魅力所在。你在创作音乐时,会有意识地配合激烈的动作戏吗?

在战斗场景中,我们总是先想到速度感,但如果你看看其他作品,就会发现很多作品都出人意料地使用了比较舒缓的曲调。所以我们创作了不同的变奏,让Staff们可以自由选择。
光是战斗曲就写了相当多,我想加起来就写了50首左右。因为有的时候也会从几首曲子中提取出弦乐部分单独使用,所以变奏应该会比这更多。

——提取部分乐器单独使用,这是音响导演为首的Staff们决定的吗?

是的。我也常常惊讶于“原来还可以这样用啊”,也会有“这样的曲子到底是不是我自己写的?”这样不可思议的想法。在《Assault Lily BOUQUET》中,我对神琳出场那一场的音乐一点印象都没有。但我仔细听过后,确定这确实就是我自己写的乐句。尽管这首曲子不是专门为角色写的,但Staff们找到了这段音乐与角色协调的一面。

——松田老师在此之前,除了配乐,也负责过主题曲呢。站在动画音乐制作家的角度,你对本作的主题曲有什么感觉呢?

片头曲《Sacred world》给我的第一印象就是很有技术含量。说唱的部分很帅,我想这也是在动画开始的时候炒热气氛的正确方式。不愧是淳平老师(负责作曲、编曲的藤田淳平)呢。
片尾曲完全就是俊龙老师的风格呢。感觉是只要听上一次就让人忘不了的非常好的旋律。

——那么,再次有请松田老师,请给大家介绍一下动画有什么值得关注的地方。

首先感谢各位Staff用了这么多我的音乐,真的非常感谢。看了这部动画以后,我再次感受到了音响导演的个人色彩。在这部作品中,音乐会随着场景的变化而迅速改变色彩,但即使一再变化,听起来也是一首总的曲子。我想,这不仅是我创造的,也是许多Staff一起创造的声音。
与剧情相关的部分的话,我们还有一首为了结局而作的乐曲。那是一首我觉得能衬托出世界观之严肃的曲子,请大家务必关注。

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翻译
Assault Lily 访谈翻译 AnimeRecord莉莉连载访谈
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